构成作为艺术设计中不可分割的一部分，自然有她独特的一面，通过这一学期对构成基础的学习，让我真正了解到了构成的重要性。

        首先，立体构成从最基本的对材料本质问题的探索和研究，在掌握其性能的基础上进行美的创作，也是一种探求新的创作灵感的方式之一，这不仅使我们深入到了大自然，更让我们体会到了美的本性。接下来的平面构成同样也融合了上阶段对材料本质为题的分析，再进行元素的提取和创新，这既是一种理性的思维，又是一种大胆的改造。 而这一切自然界赋予了我们不少创作源泉，因此，在进行艺术设计创造的过程中，要善与从自然中提取元素，使创作更贴近自然、融于生活、创造一个和谐的氛围，从而达到整体协调又不乏亮点的平衡效果。然后再到色构，这是一个循序渐进的过程：要求我们理解并掌握色彩的属性、色调以及色彩搭配等等。可以说艺术设计中色彩设计是重中之重，一副好的色彩作品不仅能给人以强烈的视觉冲击 ，还能带动人的情绪的波动，并且也与我们的生活息息相关。因此，我们要关注生活，捕捉每个细节，以此来扩展我们的想象空间。

        这一切当然离不开老师教诲与指导，从最基本原理的讲解至应用及配色知识的亲自实例，让我们获益匪浅，设计不再是个人的审美标准，而是要掌握大众心理取向的前提下，赋予美的灵魂。将最具感染力和最有效的方案应用到实践中去，力求做到严谨细致，更加丰富创作意图。