半个世纪前，雅致三兄弟在自家庭院中烧制出第一件陶瓷作品，由此开始了他们雅致精美陶瓷的创作之旅。璜、荷西和文森或许从未想到，今后50年，他们将为世界艺术陶瓷领域创建出一支最为知名的品牌。

埃及艳后

开演之前

      雅致早期的作品注重对历史的阐释，从最早的《芭蕾舞肖像》，到《忧伤的小丑》，其作品大多反映出由“古典自然主义”到“现代自然主义”的延展，人类和艺术文化遗产可谓是这一时期的主旋律。到雅致的第二代接班人，他们将视线聚焦在21世纪都市男女的生活上，到如今，情感注入成为雅致陶瓷最重要的设计灵魂之一。2006年，雅致聘请西班牙著名先锋设计师Jaime Hayon出任品牌的艺术顾问，并开始尝试与诸多著名国际设计师合作，这个时期，德国著名设计师Bodo Sperlein设计的再循环之魔幻森林创品系列、EQUUS创品系列，英国Committee设计工作室Committee创品系列，Jaime Hayon倾力打造的Fantasy梦幻创品系列等陶瓷作品，从历史沿革到先锋设计，风格变换赋予了雅致瓷器更当代的艺术呈现。

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      手工创作，精心雕琢每一个细节

      从本质上来说，雅致三兄弟既是商家，也是不折不扣的艺术家。他们的作品都有鲜明的个人风格烙印，又注重将生命活力注入每款雕塑作品当中，并保证最为难得的纯手工制作。类似全球闻名的“蕾丝”、“阳伞”和“花卉”工艺，雅致工坊里有一位专门负责蕾丝与阳伞制作的女性设计师，她用真正的西班牙蕾丝与薄纱为原材料，经过一针针缝制，一点点喷涂最终做出形态逼真的“蕾丝”。而“花卉”工艺，则由经过5年专业训练的150位捏花师傅逐一精雕细琢，最终造就出栩栩如生的传世佳作。除了精湛的手工技艺，在雅致创立的50多年间，一直致力于为收藏者和家居爱好者创造优雅的家居摆设和手工瓷偶。正如雅致三兄弟的创业感言：“我们希望雅致的作品除了能拥有优雅的风格，生动的表情，更能传递有关生命和情感的元素。同时，但愿我们的作品亦能反映积极的生活态度和生命的尊严。”

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